De la musique, des hits et des actus

  La superstar brésilienne Anitta, qui a conquis le monde de la musique internationale avec des collaborations à succès, dévoile son nouveau single « Mil Veces ». Dans ce clip brûlant, elle s'associe à Damiano David, le charismatique chanteur du groupe italien Maneskin. Leur alchimie incandescente a déjà attiré plus de 5 millions de vues en seulement quatre jours sur YouTube. Anitta, artiste accomplie et actrice de la série « Elite » sur Netflix, a soigneusement préparé l'annonce de ce nouveau projet. Elle a joué avec le suspense en révélant progressivement l'identité de son partenaire. Finalement, c'est Damiano David qui s'est imposé, ajoutant une touche de provocation rock'n'roll à la vidéo. Crédit image : Humor Multishow via Wikimedia Commons / Attribution 3.0 non transposé ( CC BY 3.0 DEED ) Tout savoir sur le nouveau single d’Anitta Le clip est audacieux, avec Anitta twerkant sensuellement dans une voiture, sans sous-vêtements, et partageant des

  La chanteuse Adèle Castillon, connue pour son rôle dans le groupe Vidéoclub, a récemment lancé son premier album en solo intitulé « Plaisir, risque et dépendance ». Au cours d'une interview au 12/13 info le 23 octobre, elle a partagé ses réflexions sur sa carrière musicale et sa transition vers une carrière en solo. Adèle Castillon a débuté sa carrière musicale à l'âge de 13 ans en postant des vidéos sur YouTube. À 17 ans, elle a cofondé Vidéoclub, un groupe dont la chanson « Amour plastique » a atteint 200 millions d'écoutes. Malgré son succès précoce, Adèle reconnaît que ce n'est que récemment qu'elle a pleinement pris conscience de son succès et de l'engouement autour de sa musique. Crédit image : EddyLlrg via Wikimedia Commons / Attribution - Partage dans les Mêmes Conditions 4.0 International ( CC BY-SA 4.0 DEED ) Adèle Castillon prépare son album solo Après sa séparation avec son partenaire de vie et de scène, Adèle a choisi de poursuivre en solo.

  Il est bon de savoir que les artistes francophones préférés des Français viennent d'être révélés dans le baromètre annuel. En effet, c'est une tradition pour de classer les artistes musicaux les plus aimés tous les ans. Et cette année encore, le célèbre chanteur-compositeur Jean-Jacques Goldman est en tête. Alors, pourquoi le peuple n'arrête-t-il pas de le couronner comme leur favori ultime ? Comme on pouvait s'y attendre, Jean-Jacques Goldman est en tête de liste cette année encore. Cependant, de nouveaux noms ont fait leur apparition dans le top 10 tels que Soprano et Angèle, tandis que d'autres artistes tels que Zazie et Michel Sardou ont été remplacés par des stars en herbes. Les résultats montrent une tendance claire vers les artistes plus actuels . Les chanteurs de variété française restent les chouchous du public, mais on note également une montée en popularité des rappeurs. La popularité de Jean-Jacques Goldman est toujours aussi forte après toutes ce

  L’icône du rap américain, Eminem , a célébré son 51e anniversaire, offrant l'opportunité d'examiner sa carrière prolifique à travers des données remarquables. Depuis ses débuts officiels en 1997 avec l'album « Infinite », l’artiste a parcouru 27 ans de carrière, marquée par des hauts et des bas. Bien que son premier opus ait été critiqué pour son manque d'originalité, sa persévérance l'a propulsé vers 17 projets en solo, dont 11 albums distincts. Avec une impressionnante collection de disques, Eminem a vendu plus de 220 millions d'unités, le classant parmi les artistes les plus vendus aux États-Unis et le titrant de rappeur ayant vendu le plus de disques de l'histoire. Crédit image :  Ivan Bruno via Flickr / Attribution - Pas d’Utilisation Commerciale – Pas de Modification 2.0 Générique ( CC BY-NC-ND 2.0 DEED ) Plus d’informations sur le succès d’Eminem Ses œuvres notables incluent « The Marshall Mathers LP », « The Eminem Show », et « Curtain Call:

  L'artiste français de 26 ans, Kungs , a récemment rejoint le club restreint des stars ayant franchie le milliards d'écoutes sur Spotify grâce à son tube mondial de l'été 2016, « This Girl ». Ce succès fulgurant a débuté il y a sept ans dans sa chambre. Si tu aimes ses playlists , sache que tu ne seras pas déçu par ce qu’il réserve à ses fans. Sur Instagram, il exprime sa gratitude pour le soutien continu de ses fans et partage une photo du trophée que lui a remis la plateforme de streaming . Après une tournée estivale mondiale, le chanteur a saisi l'opportunité de créer son propre studio à la maison pour se ressourcer et travailler sur de nouvelles créations. Crédit image : Dance FM via Wikimedia Commons / Attribution 3.0 non transposé ( CC BY 3.0 DEED ) Découvre le nouveau single de Kungs en featuring avec Rose Gray Sans attendre longtemps, Kungs fait son retour derrière les platines avec « Afraid of Nothing », une chanson house aux sonorités des années 90. Il

  L'album emblématique « AM » des Arctic Monkeys célèbre son 10e anniversaire et a connu une popularité inattendue sur TikTok ces dernières années, en grande partie grâce aux chansons « Do I Wanna Know » et « I Wanna Be Yours ». Sorti en 2013, « Do I Wanna Know » est devenu un véritable hymne du rock, marquant un moment décisif dans la carrière des Arctic Monkeys. Le groupe avait initialement connu un succès immense avec son premier album en 2006, mais a eu du mal à maintenir ce niveau de succès commercial sur les albums suivants. Crédit image : Serhiy Kolotylo via Wikimedia Commons / Attribution - Partage dans les Mêmes Conditions 4.0 International ( CC BY-SA 4.0 DEED ) Plus de détails sur l’album « AM » d’Arctic Monkeys Cependant, avec « AM », leur son a évolué et atteint son apogée. Composé de 12 titres rock électrisants, le disque a consolidé le statut des Arctic Monkeys en tant que l'un des groupes de rock les plus importants de leur génération. TikTok a joué un rô

  Ce week-end, les fans de Taylor Swift du monde entier se sont précipités dans les salles de cinéma pour découvrir « The Eras Tour », un film-concert capturant l'essence spectaculaire de sa tournée. Alors que le film a établi d'énormes records aux États-Unis, les chiffres initiaux pour la France sont en deçà des attentes. Cet événement cinématographique, tourné au SoFi Stadium de Los Angeles l'été dernier, était initialement limité à l'Amérique du Nord, mais a été étendu à l'échelle mondiale en raison d'une demande massive. Le public a eu l'opportunité de découvrir en avant-première ce spectacle extravagant, malgré la tournée européenne prévue pour 2024, avec quatre concerts à Paris La Défense Arena et deux à Lyon au Groupama Stadium. Les cinémas ont même vendu des gobelets et des seaux à popcorn aux couleurs de « The Eras Tour », se transformant en des lieux de concerts, comme largement partagé sur les réseaux sociaux. Crédit image :  Ronald Woan v

  À l'occasion du 10e anniversaire de « Random Access Memories », Daft Punk a partagé une vidéo en coulisses où Pharrell Williams se souvient de sa première écoute de « Get Lucky ». il décrit l'expérience comme magique, soulignant une vision partagée de la musique avec le duo. Initialement impliqué par les Neptunes, Williams pensait simplement être auteur-compositeur pour l'album, mais il a finalement enregistré ses voix pour « Give Yourself to Dance » et « Get Lucky ». Après un an d'attente, Daft Punk l'a invité à écouter la version finale de « Get Lucky », le laissant humble et honoré de faire partie du projet. La réédition du 10e anniversaire de l'album est sortie avec des inédits, et une « version sans batterie » est à venir le 17 novembre. Crédit image :  World Economic Forum via Flickr / Attribution - Pas d’Utilisation Commerciale – Partage dans les Mêmes Conditions 2.0 Générique ( CC BY-NC-SA 2.0 DEED ) Des révélations sur Get Lucky à découvri

  Le Hard Rock Café de Nashville accueillera des enchères exceptionnelles du 16 au 18 novembre, mettant en vente des guitares électriques ayant appartenu à des icônes du rock, telles qu'Eric Clapton et Kurt Cobain. Certaines de ces guitares mythiques sont estimées à deux millions de dollars, avec une partie des profits destinée à l'association Kicking the Stigma, qui se bat contre les problèmes de santé mentale. Parmi les articles phares, on trouve la Gibson SG « The Fool » d' Eric Clapton , associée à Cream et célèbre pour son design psychédélique lié au « Summer of Love » de 1967. Une Fender Mustang gauchère , la préférée de Kurt Cobain, utilisée lors du dernier concert de Nirvana à Munich, sera également mise en vente. Crédit image : Majvdl via Wikimedia Commons / Attribution – Partage dans les Mêmes Conditions 3.0 non transposé ( CC BY-SA 3.0 DEED ) Plus de détails sur les guitares de Clapton et Cobain

  Après son divorce, Ariana Grande prépare son retour musical de manière anticipée. D'après les informations de « Page Six », une source interne révèle que la chanteuse a consacré beaucoup de temps en studio d'enregistrement. Elle prépare de nouvelles chansons pour ses fans. Sa séparation avec l'agent immobilier Dalton Gomez semble l’avoir motivé à reprendre sa carrière musicale plus tôt que prévu, comme suggéré par le média. L'interprète de « Positions » serait actuellement plongée dans un nouveau projet musical, selon les éclairages fournis. Alors que son attention était principalement portée sur son rôle dans la comédie musicale « Wicked », où elle partage la scène avec son supposé petit ami, Ethan Slater, la grève des scénaristes semble l'avoir incitée à retourner au studio. Elle a été repérée en collaboration avec le célèbre producteur Max Martin, avec qui elle a déjà travaillé sur des tubes tels que « God Is a Woman ». Crédit image : Cosmopolitan UK via W

  Le rappeur SCH a embrasé la scène de l'Orange Vélodrome à Marseille en juillet dernier pour célébrer une décennie de carrière lors de sa tournée « Decennium », réunissant une foule impressionnante de 53 400 fans. La performance mémorable a été capturée en images et sera bientôt projetée dans les cinémas lors d'une séance unique le 23 novembre à 20h. Les billets pour cet événement exceptionnel sont en vente au prix de 18 euros, et les réservations sont disponibles sur le site SCH au cinéma, en partenariat avec Pathé Live. L’artiste de 30 ans a récemment partagé la bande-annonce du film sur son compte Instagram, promettant à ses fans « le plus grand de mes concerts ». Les images offrent un aperçu de la foule en délire, de l'entrée spectaculaire de SCH à travers la marée de fans, ainsi que des multiples artistes invités sur scène. Crédit image :  Fab_Photo_29 via Wikimedia Commons/ Attribution – Partage dans les Mêmes Conditions 2.0 Générique ( CC BY-SA 2.0 DEED ) Plu

  SZA, le talent derrière le tube « Kill Bill », se prépare peut-être pour un deuxième concert à Paris, après l'immense succès de son « SOS Tour » dans la ville lumière. La récente tournée, inspirée de son dernier album « SOS » sorti le 9 décembre 2022, a captivé sa base de fans dévoués. Cet opus marque son retour après une interruption de six ans, laissant les fans attendre avec impatience de nouvelles musiques. Leur anticipation a porté ses fruits lorsque son single « Kill Bill » s’est hissé au sommet des charts américains, dépassant même Taylor Swift. « SOS » a conservé la première place du Billboard 200 pendant plus de huit semaines, catapultant SZA sous les feux de la rampe. Crédit image :  The Come Up Show via Flickr / Attribution 2.0 Générique ( CC BY 2.0 DEED) SZA sera bientôt en concert à Paris Ses tournées américaine et européenne ont été saluées, avec notamment sa performance à Paris à l'Accor Arena en juin. Alors qu'elle termine la dernière partie de sa t

  La superstar colombienne Shakira a l'habitude de conquérir le cœur du public français lors des NRJ Music Awards. Réussira-t-elle à décrocher son huitième trophée lors de la prochaine cérémonie le 10 novembre au Palais des Festivals de Cannes ? La saga des NRJ Music Awards et Shakira sont une histoire d'amour bien établie. Elle est l'artiste féminine internationale la plus récompensée de l'histoire de la cérémonie, avec sept distinctions à son actif, dont « Artiste Féminine Internationale de l'Année » et « Chanson Internationale de l'Année ». En 2012, Shakira a même reçu un prix d'honneur pour l'ensemble de sa carrière après une performance réussie de « Je l’aime à mourir » de Francis Cabrel. L'année précédente, elle avait déjà manifesté son affection pour la France en interprétant « La Marseillaise » sur la scène de Cannes. Crédit image :  suran2007 via Wikimedia Commons/ Attribution 2.0 Générique ( CC BY 2.0 DEED) Des détails sur la nomina

  Marina Kaye prépare son quatrième album après le modeste succès de « Twisted » il y a trois ans. Sa dernière offre, « Why Do the Bad Things Feel Good ? », fait suite au très apprécié « Heavenbound ». La chanteuse de 25 ans fait un retour triomphal sous les projecteurs. Après l'accueil peu reluisant de « Twisted » il y a trois ans, l’artiste travaille actuellement sur son quatrième album. Les fans ont eu un avant-goût de ce qui les attend en mars avec «  Heavenbound  », un morceau pop accrocheur et adapté à la radio qui a marqué un éveil personnel pour Marina. Elle a déclaré : « J'avais une perception biaisée de l'amour, confondant la toxicité avec la normalité. C'est en travaillant sur "Heavenbound" que je me suis finalement libérée du déni ». Crédit image : Star News via Wikimedia Commons / Attribution 3.0 non transposée ( CC BY 3.0 DEED ) Marina Kaye présente un nouveau single Son prochain album promet d'être une exploration intime de l'am

  Eddy de Pretto fait son retour avec son troisième album intitulé « Crash cœur », prévu pour le 17 novembre. Après le succès de son premier opus « Cure », le chanteur a dévoilé deux singles, « R+V » et « Love'n'Tendresse », qui semblent annoncer un virage vers une musique plus pop et lumineuse. L'album comprendra 12 titres, dont un duo avec Juliette Armanet sur la chanson « Eau de vie ». Eddy de Pretto a créé son propre label, Otterped Records, pour lancer ce disque en indépendant. Il prévoit également une tournée début 2024, avec des concerts à l'Olympia en avril. Les fans d’ Eddy de Pretto sont impatients de découvrir ce nouvel opus qui promet de nouvelles émotions et une nouvelle direction musicale. Crédit image : Thesupermat via Wikimedia Commons / Attribution - Partage dans les Mêmes Conditions 4.0 International ( CC BY-SA 4.0 DEED ) Tout savoir sur le dernier disque d’Eddy de Pretto

  La chanteuse suédoise Loreen , qui a marqué l'histoire en remportant l'Eurovision pour la deuxième fois en mai, savoure le succès éclatant de son tube « Tattoo ». Maintenant, elle se prépare à consolider ce succès avec son prochain single, « Is It Love », prévu pour cette semaine. Elle a donné un avant-goût des paroles et de la mélodie de la chanson sur les réseaux sociaux. Le 13 mai, Loreen est devenue la première femme à remporter l'Eurovision deux fois, 11 ans après sa victoire emblématique avec « Euphoria ». Cette fois-ci, elle a triomphé avec « Tattoo » et une performance scénique époustouflante. Le titre a rapidement conquis l'Europe, notamment la France, cumulant 450 millions de streams en seulement six mois. Crédit image :  possan via Wikimedia Commons/ Attribution 2.0 Générique ( CC BY 2.0 DEED) Plus de détails sur le nouveau morceau de Loreen  « Tattoo » se classe désormais comme le cinquième titre de l'Eurovision le plus écouté de tous les temps.

  Le groupe Boygenius a récemment joué leur chanson « Cool About It » lors du Late Show, marquant un retour réussi des émissions de fin de soirée. Le trio composé de Julien Baker, Phoebe Bridgers et Lucy Dacus propose une interprétation intime de la chanson sur une scène sombre en demi-cercle, capturée par une caméra en mouvement. Cette chanson est extraite de leur dernier album, « The Record ». Ils ont également dévoilé une vidéo animée pour « Cool About It » plus tôt cet automne. Le groupe a annoncé un EP de quatre chansons intitulé « The Rest » en suivant leur album, avec des titres comme « Black Hole » présentés en live lors d'un concert au Madison Square Garden . Le groupe continue de faire sensation sur scène. Crédit image :  WFUV Public Radio via Flickr / Attribution - Pas d’Utilisation Commerciale – Partage dans les Mêmes Conditions 2.0 Générique ( CC BY-NC-SA 2.0 DEED ) Le Late Show a accueilli le groupe Boygenius

  John Mayer a déclaré lors d'une interview que Dead & Co. ne s'arrêtera pas après leur dernière tournée estivale. Lors de l'émission « Watch What Happens Live » le 2 octobre, Andy Cohen a évoqué Mayer sur l'avenir du groupe, et le chanteur a répondu qu'ils continueraient à donner des concerts, bien qu'ils travaillent sur ce que cela impliquera. Cohen a même suggéré une résidence de deux semaines à la Sphère , ce que Mayer n'a pas exclu. En ce moment, l’artiste est en tournée en solo, jouant acoustiquement et avec guitare électrique et piano. C'est la première fois en 20 ans qu'il tourne en solo. En somme, Dead & Co. n’est pas prêt à s’arrêter de sitôt, et John Mayer poursuit sa carrière en solo en offrant des performances variées. Crédit image :  JD Lasica via Wikimedia Commons/ Attribution 2.0 Générique ( CC BY 2.0 DEED) Plus de détails sur l’interview de John Mayer à l'émission « Watch What Happens Live »

  Le 4 octobre 1975, l'album culte « Wish You Were Here » de Pink Floyd atteignait la première place des charts britanniques. Cet opus marquait une période tumultueuse pour le groupe, suite à leur succès mondial avec « The Dark Side of the Moon » et une tournée épuisante. Les tensions étaient palpables, notamment entre Roger Waters et David Gilmour, avec Nick Mason jouant le rôle de médiateur. Lors des premières sessions d'enregistrement à Abbey Road en hiver 1975, le groupe a travaillé sans direction claire. Gilmour souhaitait explorer de nouvelles sonorités avec des chansons telles que « You've Gotta Be Crazy » et « Raving and Drooling ». Pendant ce temps, Waters cherchait à exprimer des émotions plus universelles et nostalgiques, ce qui aboutit à « Shine on You Crazy Diamond », une suite de neuf parties basée sur un motif de blues. Crédit image :  Quique via Wikimedia Commons/ Attribution 2.0 Générique ( CC BY 2.0 DEED) Des details sur Wish You Were Here de Pink Flo

  Daft Punk célèbre les 10 ans de « Random Access Memories » avec une édition spéciale dépourvue de batterie. Prévue pour le 17 novembre, cette version intitulée « Random Access Memories (Drumless Edition) » supprime délibérément les éléments de batterie et de percussion des 13 morceaux originaux de l'album qui a remporté un Grammy Award en 2013. La nouvelle édition vise à offrir une perspective musicale unique en mettant en avant des aspects moins explorés des chansons. Pour donner un avant-goût de cette expérience, Daft Punk a dévoilé la version « sans batterie » de la douce ballade « Within », soulignant ainsi le travail au piano de Chilly Gonzales. La pochette de cette nouvelle version rappelle celle de l' album original , mais elle est entièrement blanche, marquant visuellement la différence. Crédit image :  Sony Music Entertainment via Wikimedia Commons / Attribution 4.0 International ( CC BY 4.0 DEED ) Daft Punk propose une édition retravaillée de « Random Access Mem